Nos vemos este jueves en la Biblioteca Pública del Estado

Hola  todos y todas. Este jueves después de una largas y prolongadas vacaciones, estaba previsto el regreso a clases. Sin embargo, los gremios decidieron no abrir la Universidad. Estaba previsto que fuera así, aprobara lo que aprobara el gobierno, así que yo- tal como se los dije el último día de clases- los convoco para que nos veamos este jueves, ya no en la FEDA porque estará cerrada, sino en la Biblioteca del Estado María Calcaño, Sala de refrencia, Av. El Milagro, a las 10.30. 

En esta jornada entregaré los trabajos corregidos, recibiré lo previsto y daré la clase. Hagamos un esfuerzo por no perder el semestre. Hasta que la situación se regularice, las clases serán allí.

Nos vemos este jueves. Los espero. La Universidad es de todos, pero sobre todo de sus estudiantes.

Aniversario de la Facultad

 Los invito a participar de estas actividades. Es una buena manera de no "perder clases" y de seguro la van a pasar muy bien.

El discreto encanto de los puntos suspensivos

(Les recomiendo este exquisito texto a partir de los humildes puntos suspensivos...)

POR ANTONIO DYAZ

D

e todas las formas de puntuación es esta la más sinuosa y sugerente, y desde luego es aquella con un uso más discrecional. ¿Por qué son tres? Pues porque cuatro serían demasiados, dos ya tienen un significado, y respecto a uno… bueno, ya conocen esta frase: «Él había puesto tres puntos suspensivos a su historia de amor… Ella borró dos».

Pero si aplicamos la filosofía flotante de esta serpiente de tres anillas a la vida misma, podríamos establecer distintas tipologías de personalidades en función de cómo y cuándo ponemos puntos suspensivos en nuestro día a día. La existencia está puntuada, y  en nuestras mañanas y tardes hay comas, paréntesis, y por supuesto estos tres amigos inseparables que tanta incertidumbre nos pueden provocar.

En publicidad son un comodín muy socorrido, alimentado por su uso a todas luces excesivo en los mensajes cortos, y no tan cortos, de las redes sociales, provocando un empobrecimiento del discurso. «El error más frecuente es creer que los puntos suspensivos se pueden multiplicar hasta el infinito. Uno de los usos correctos es generar suspenso, aunque su propagación ilimitada no extiende esta sensación». Son palabras de Nicolás Elebi, profesor de la Licenciatura en Ciencias de la Comunicación de la UADE, acerca del abuso literario de estos tres amigos inseparables.

Están presentes en una mirada furtiva en el autobús a esa persona que hace latir nuestro corazón y de la que ni siquiera conocemos el nombre. Cada mañana coincidimos, nuestros ojos se encuentran apenas un segundo, y comprendemos que cuando media hora antes nos mirábamos al espejo intentando arreglar los estragos de una noche de insomnio, lo hacíamos pensando en ese encuentro, tan predecible como escurridizo. Los puntos suspensivos están allí, acechando en cualquier rincón del calendario, como insectos hambrientos, prestos a saltar y puntuar nuestra vida en el momento menos esperado.


También jalonan la despedida de un amigo o de un amor. La lluvia cae apacible, el sol se apaga y las sombras se apoderan de la ciudad. Estrechamos su mano, o besamos su mejilla o sus labios, y en algún rincón de nuestro cerebro reptiliano intuimos que quizá sea esa la última vez que disfrutamos de su compañía. Tal vez sea su voluntad, o la nuestra, o la de cualquier fatal acontecimiento que trunque la relación para siempre. Los puntos suspensivos vigilan como tres policías idénticos, poniendo el futuro en tela de juicio, haciéndonos dudar de todo, pero también despertando el anhelo de todo.

Hay personas suspensivas, que no se sabe si empiezan o terminan, ni dónde exactamente colocan sus incertidumbres, ni para quién trabajan, ni si viajan de regreso o  de ida. Sus vidas son reversibles como palíndromos, y sus biografías se leen igual al derecho que al revés.

Los niños no saben emplear los puntos suspensivos ni en las redacciones infantiles que componen en el colegio ni mucho menos en la vida diaria. Son demasiado directos, no necesitan las elipsis para respirar ni tienen necesidad de crear suspense. Los puntos suspensivos brotan después, ya en la piel de los adolescentes, como lunares alineados, quizá benignos, quizá no, eso lo dirá el dermatólogo con el paso del tiempo. A medida que el sol de los años les va caldeando y la juventud da paso a una sabiduría condecorada por muchos inviernos, esos tres puntos se convierten primero en tres interrogaciones, y si hay suerte, les crece un trazo vertical encima y se transforman en signos de admiración (!!!), que es la forma de expresar sorpresa por seguir vivos, a pesar de todo. Pero solo si hay suerte.

Y para los ancianos, cada acto o palabra está precedida por los tres diminutos vigilantes, ante la imposibilidad de garantizar el futuro. El punto final está cerca. Uno solo. Así.


Un punto da miedo, pero tres infunden esperanza…


Tomado de: http://www.yorokobu.es/puntos-suspensivos/

No hay clases este jueves 16. Qué pena con ustedes.

Hola. Como ya sabrán, no hay clases este jueves que se escribe tan bonito y que nos quedará para el recuerdo. Como hay una tarea pendiente sobre los celulares (qué es es para ustedes el famoso aparatico, ventajas y desventajas) les pido porfa que me lo hagan llegar a mi correo; morelisgonzalo@gmail.com mañana (es decir el 16-7) antes de las 12 de la noche y pendientes con este blog. 

Lamentablemente, por razones de salud, no me puedo ver con ustedes en otro sitio.

Creo que la semana que viene tampoco habrá clases ese día, entonces pondré un ejercicio por esta vía. Seguimos en contacto.... es la única manera para que este semestre no se convierta en un trimestre.

Saludos

Libros a leer durante el semestre

	Título	Autor
1	El General en su laberinto	G. G. Márquez
2	El amor en los tiempos del cólera	“
3	Ficciones	J.L. Borges
4	El Aleph	“
5	La novela de Perón	T. E. Martínez
6	Textos varios	Herrera Luque
7	Cartas Cruzadas	Jaramillo Agudelo
8	El país de la canela	W. Ospina
9	El Amante	M.Duras
10	Olga	Fernando Morais
11	Las venas abiertas de América	Eduardo Galeano
12	Barry White no es el único que sabe de amor	Roberto Echeto
13	El vano ayer	Isaac Rosas
14	Los 4 Reyes de la baraja	Francisco Herrera Luque
15	Pedro Páramo	Juan Rulfo
16	Horacio Quiroga	Cuentos escogidos
17	Rafael Pocaterra	Cuentos grotescos
18
19	Autobiografía de mi	Jamaica Kincaid

Libros de ensayo sobre el idioma

Defensa apasionada del idioma español	Alex Grijelmo
La palabra amenazada	Ivonne Bordelois
La infoxicación lingüística	Vicente Romano

Notas del II semestre del 2014

Alumnos/as		Definitiva
Acosta, Humberto		10
Almarza, Isacc		13
Báez, Thaina		11
Castro, Violeta		15
Coy, Ysimar		11
Fuenmayor, Nelvis		SI
González, Imarú		5
Hernández, José		SI
Martínez, Isabel		6
Matheus, Laleska		SI
Nava, Lisquel		SI
Navas, Génesis		SI
Ocando, Jordy		5
Parra, Carla		17
Pérez, Diego		SI
Portillo, Enny		11
Ramírez, Fabiola		16
Rodríguez, Génesis		7
Salazar Fabián		17
Trujillo, Jonathan		19
Socorro, Andrés		14

JÉSICA

Jonathan A. Trujillo P

03 de Febrero de 2015

• ETIMOLOGÍA DE MI NOMBRE.

Etimología: (Sentido verdadero de la palabra). Parte de la lingüística que estudia el origen y evolución de la palabra. (1)

Nombre: Jonathan Alberto Trujillo Pirela

Etimología de Jonathan:

El nombre “Jonathan” proviene del hebreo Jo-nathan, con significado: “Dios da, Don de Dios o Aquel que es regalo de Dios”. Aunque en el hebreo no existe la letra "J". Vendría siendo algo como "Yo-nathan", de igual forma la inclusión de la letra “h” no fue más que una variante de traducción al Ingles de la palabra “Natan a Nathan”, por lo tanto la palabra evolucionó de “Yonatan a Jonathan”. Otro caso similar ocurrió con el nombre Yahshua que en nuestro idioma es  Jesús. (2)

Etimología de Alberto:

El nombre “Alberto” es un nombre propio masculino de origen germánico, traducido al español de la palabra “Athal” (noble) y “bertht” (brillante), que significa; el que brilla por su nobleza o nobleza brillante. (3)

Etimología de Trujillo (apellido):

Trujillo es una palabra  de origen árabe que proviene de la antigua denominación de la desaparecida ciudad de Tungala de los romanos, en la provincia de Cáceres en Extremadura, España. Luego su ortografía se transformo en Truxillo y después a Trujillo, convirtiéndose en un apellido de origen toponímico (nombre propio de lugar), bastante frecuente y repartido por España, si bien es recurrente en Andalucía, Canarias, Madrid y Barcelona. El significado aun se desconoce. (4)

• ETIMOLOGÍA FAMILIAR.

Mis padres al inicio pensaron que mi sexo seria femenino, por un lado por la falta de ecogramas que verificaran mi sexo, y por otro, la esperanza de tener una linda niña. Por cuestiones de la vida mi llegada al mundo fue adelantada, y luego de que mi madre se realizara un ecograma de chequeo antes del parto con la finalidad de verificar que “yo” tenía la posición y condiciones adecuadas, descubrieron que mi sexo era masculino. La noticia además de volar entre mi familia, hizo que mi nombre inicial “Jésica” (como lo descubrí hace poco), pasara a Jonathan para mantener un nombre masculino de inial “J”. Además que por las raíces cristianas católicas de mis padres el nombre de Jonathan fue escogido por la peculiaridad de ser bíblico, apareciendo concretamente en 1 Samuel 18:1 y sigue continuando su mención después del mismo. Jonatán (en español) fue un príncipe del reino de Israel, hijo del Rey Saúl, y amigo amado de David quien luego tomo el lugar de Saúl. Jonatán también fue el nombre de uno de los hijos de Jada (1 Crónicas 2:32-33). (8)

• SIGNIFICADO DE JONATHAN PARA JONATHAN

Al inicio mi nombre no representaba mayor importancia en mi vida, podría decir que no me molestaba en lo absoluto tenerlo como sustantivo. Pero, en cierto modo, luego de buscar su origen etimológico, de ver su significado a nivel familiar, de lo que había alcanzado usándolo y de repetírmelo frente al espejo, mentalmente, mientras me cepillaba los dientes, buscando más allá el verdadero significado que encierra “J O N A T H A N”, no como palabra, sino como ser, pude encontrar en mi mirada fija lo que para mí fue la respuesta que, tal ve,z estaba ansioso de encontrar inconscientemente.

Más que los fonemas, silabas y letras que conforman mi nombre, más allá de recordar cuantas veces en mi vida lo escribí desde que tengo uso de razón, puedo distinguir ahora claramente en mi subconsciente, la fuerza y energía que mi nombre me ha entregado y que yo también le he entregado a él.

A medida que he trazado, trazo y trazaré mi camino en esta vida y en este mundo, sabiendo que tal vez a nivel macro no represente nada, me queda la esperanza que en aquellas personas más allegadas a mí, de una u otra manera, mi nombre para ellos sea un concepto de: decidido, feliz, poético, creativo, amoroso, exitoso y quien sabe con qué otro adjetivo me definan, de que otra manera yo pueda marcar la diferencia entre otros Jonathan. Así que me quedo con ese sueño de que mi nombre se convierta en verbo y no en sustantivo como dice Ricardo Arjona.

Películas recomendadas

1.- Reverón: Exquisita fotografía y exquisita música

https://www.youtube.com/watch?v=hUEyXyq98bU  (un trailer)


2.- El lector. Cine alemán

https://www.youtube.com/watch?v=Ik1R4cqSWwA


3.- El manzano azul. Venezolana

https://www.youtube.com/watch?v=WPDYercHo4E


4.- El secreto de tus ojos. Cine argentino.

https://www.youtube.com/watch?v=3w2oyrxmzNk


5.- Un cuento chino. Cine argentino

https://www.youtube.com/watch?v=zfAz8Qx8uw0


6.- Hermano. Cine venezolano

https://www.youtube.com/watch?v=5vrrRJDN64U


7.- La distancia más larga. Cine venezolano

https://www.youtube.com/watch?v=VgE5cIcvz90


8.- Machuca. Cine chileno

https://www.youtube.com/watch?v=u17JOCLz_cE


9.- La historia oficial. Cine argentino

https://www.youtube.com/results?search_query=la+historia+oficial


10.- EL HIJO DE LA NOVIA. Cine argentino

https://www.youtube.com/watch?v=NVTr_iJeCjI


11.- Fresa y chocolate. Cine cubano

https://www.youtube.com/watch?v=ku_oMm-QPJQ



12.- Nueve reinas. Cine argentino

https://www.youtube.com/watch?v=lN3LIzcLGJY

Libro de Vicente Romano: La infoxicación linguistica

www.rebelion.org/docs/71900.pdf




Álex Grigelmo: Defensa apasionada del idioma español

Resultados de búsqueda

[PDF]Defensa apasionada del idioma español - Alex Grijelmo.pdf

Películas sobre arte que bien valdría la pena ver....

1. La kermesse heróica, 1935. La llegada de soldados españoles a Flandes, combina la escuela barroca holandesa con la española.
2. Rembrandt, 1936. el cambio de vida del pintor tras la muerte de su esposa.
3. The moon and sixpence, 1943. Adaptación de la vida de Paul Gaugin.
4. Cinco mujeres alrededor de Utamaro, 1946. Adaptación de la vida del pintro japones Utamaro.
5. Moulin Rouge, 1952. Basada en la novela de Pierre La Mure, casi no es necesario describir esto conocido film, sobre la vida de Toulouse-Lautrec.
6. El loco del pelo rojo, 1956. Adaptación sobre la extravagante y oscura vida de Vicent Van Gogh.
7. El misterio Picasso, 1956. Adaptación sobre la vida de Pablo Picasso
8. Montparnasse 19, 1958. Adaptación sobre la vida del escultor y pintor Amadeo Modiglani
9. Un genio anda suelto, 1958. La obsesión con el tamaño de los lienzos a través de la vida de un pintor.
10. El tren de la vida, 1964. Film sobre los derechos de unos cuadros de alto valor disputados entre Alemania y Francia, en el marco de la Guerra Mundial.
11. El tormento y el éxtasis, 1965. Adaptación de la novel ad eIrving Stone, sobre las relaciones entre Miguel Ángel y el Papa Julio II.
12. Andeï Rubliev, 1966. Reflexión sobre los aspectos de la vida cuotidiana a través del arte-
13. El Greco, 1966. Adaptación de la vida de Doménikos Theotokópoulos, El Greco.
14. El Decameron, 1971. Adaptación sobre la vidad e Giovanni Boccaccio.
15. El contrato del dibujante, 1982. El comercio de intercambio a través del arte y “otras hospitalidades”.
16. Frida: naturaleza viva, 1984. Adaptación de la vida de Frida Kahlo.
17. Caravaggio, 1985. Adaptación de la obra y vida de Michelangelo Merisi, Caravaggio.
18. La pasión de Camile Claudel, 1988. Adaptación de la vida de la escultora Camile Claudel, la mano ejecutora de su amante y firmante de sus obras Augusto Rodin.
19. Luces y sombras, 1988. Film sobre Las Meninas de Diego Velázquez.
20. Historias de Nueva York: Apuntes del Natural, 1988. La difícil relación que mantienen un pintor con una aprendiz.
21. The life and death of Vicent Van Gogh, 1988. Adaptación de la vida de Van Gogh, a través de la interpretación de las cartas escritas por éste a su hermano y mecenas Théo.
22. Dalí, 1990. Adaptación sobre el inicio de la fama de Salvador Dalí, tras la visita de éste y Gala, su mujer, a Nueva York.
23. Los sueños de Akira Kurosava, 1990. La pintura y las obras de Van Gogh, en la visión de un estudiante de arte.
24. Vicent y Théo, 1990. Fragmento de la vida de el pintor holandés y su hermano
25. La bella mentirosa, Adaptación de la novela de Balzac sobre la vida de Frenhofer, un maestro que vive recluido con su mujer.
26. Van Gogh, 1991. Adaptación sobre el último verano de vida de Vicent Van Gogh.
27. El sol del membrillo, 1992. Adaptación sobre la obra del hiperrealista Antonio López. El desarrollo de su pintura a través de la realización de un solo lienzo.
28. La vida de bohemia, 1992. Film de denuncia a través de la vida de tres artistas que ven su trabajo frustrado porque su estilo no tienen cabida la sociedad en la que se encuentran.
29. Sirenas, 1994. Adaptación de una pequeña parte de la vida de Norman Lindsay en relación con la iglesia anglicana.
30. Carrington, 1995. Film sobre el amor platónico entre la pintora Dora Carrington y el escritor Lytton Strachey.
31. Basquiat, 1996. Adaptación sobre un año de la vida de Jean-Michel Basquiat, un joven pintor descubierto por Andy Warhol.
32. Sobrevivir a Picasso, 1996. Adaptación de la vida de Picasso y su amante Françoise Gilot.
33. Yo disparé a Andy Warhol, 1996. Película de contenido crítico con respecto al arte y la sociedad de los 60, basada en la historia de Valerie Solanas.
34. Diario íntimo, 1996. o “Escrito en el cuerpo”, es un film sobre el valor de la caligrafía y el erotismo que puede surgir de ella.
35. El amor es el demonio, 1998. Adaptación del momento de mayor éxito de Francis Bacon, en confluencia con el momento en el que su amante decide acabar con su propia vida.
36. Lautrec, 1998. Adaptación de la vida de Toulouse Lautrec, basada en su vida personal.
37. Volavérunt, 1998. Interpretación de la novela de Antonio Larreta. Tiene a Goya como figura principal, aunque no versa sobre el propio pintor.
38. La hora de las valientes, 1998. Representación del traslado de obras de arte del Museo del Prado a Valencia durante la Guerra Civil.
39. Goya en Burdeos, 1999. Adaptación cinematográfica de los últimos meses de la vida de Goya.
40. Abajo el telón, 1999. Diego Rivera recibe el encargo de pintar la antecámara del Rockefeller Center, en un periodo complicado para los artistas.
41. Pollock, la vida de un creador, 2000. Basada en el libro de Jackson Pollock sobre la técnica del dripping.
42. Buñuel y la mesa del Rey Solomón, 2001. Recreación del tiempo que pasaron en Toledo Buñuel, Lorca y Dalí.
43. Frida, 2002. Adapración del libro de Hayden Herrera sobre las vidas de Frida Kahlo, Diego Rivera.
44. La joven de la perla, 2003. Film que surge del retrato de Johannes Vermeer. Narra la historia de la novela de Tracy Chevalier
45. Modigliani, 2004. Adaptación de la rivalidad entre Picasso y Modigliani, a todos los niveles.
46. Klimt, 2006. Adaptación de la vida de Gustav Klimt.
47. Los fantasmas de Goya, 2006. Enmarcada en el contexto de la Inquisición Española, se narran las persecuciones en las que se vio envuelto el pintor de la corte Francisco de Goya.
48. El Greco, 2007. Adaptación de la novela de Dimitris Siatíopulos sobre la vida de El Greco.
49. ¡Al límite!, 2008. Este filme también retrata los momentos compartidos por Buñuel, García Lorca y Dalí.
50. Oscar. Una Pasión Surrealista, 2008. Película que cruza dos momentos de tiempo diferentes juntando la vida del pintor Óscar Domínguez, residente en París a principios del siglo XX y Ana que vive en la actualidad.
51. Rembrandt’s J’accuse, 2008. Adaptación sobre el momento que se muestra en “La ronda nocturna” de Rembrandt.
52. Séraphine, 2008. Adaptación de la vida de Séraphine Louise y cómo llegó a poder desarrollar su potencial artístico.
53. El gran Vázquez, 2010. Adaptación de la vida dibujante de cómics Manuel Vázquez y de su despreocupado estilo de vida.
54. El artista y la modelo, 2012. La vida de un famoso escultor cambia radicalmente con la llegada de una joven al campo de refugiados para servirle de musa.
55. Renoir, 2012. Adaptación de la vida del pintor Auguste Renoir.
56. La banda de Picasso, 2013. El robo de “La Gioconda” enfrenta a Pablo Picasso y Guillaume Apollinaire.


57.  Camille Claudel, 1915. Dirigida por Bruno Dumont
58.  The monument’s men, 2014. Coescrita, producida y dirigida por George Clooney. Trata de un grupo de aliados que intentan salvar obras de arte antes de que sean destruídas por Adolf Hitler durante la II Guerra Mundial.
59.  Mr Turner, 2014. Película biográfica sobre la vida del pintor inglés J.M.W. Turne
60. The Mill and the Cross, 2011. El Molino y la Cruz (en casellano). De Lech Majewsky “Toma como punto de partida una de las creaciones más conocidas de Pieter Brueghel (Padre), “Procesión al calvario”, para imaginar la vida cotidiana de algunos de sus personajes” sinopsis por Alejandra Dixon.
61. Castillos de Cartón. De Salvador García Ruiz, basada en la novela de Almudena Grandes. “Narra la historia de amor entre tres estudiantes de Bellas Artes que comparten inquietudes artísticas y cama con más porcentaje de lo segundo” comentario de PayasoArgentino
62. Ebrio de mujeres y pintura “película coreana que nos adentra en el arte oriental de la mano de un pintor, considerado un genio por su maestro, que se aleja de las normas academicista de la época” aporte de Sara Macua
63. Medianoche en París, 2011. Escrita y dirigida por Woody Allen esta película fue ganadora de un Óscar al mejor guión.
64. Berthe Morisot, 2012 filme sobre la que se considera la primera impresionista, Bethe Morisot.
65. Artemisa, 1997. Dirigida por Agnès Merlet. “Sobre la trágica vida de Artemisa Gentileschi, la primera artista mujer, seguidora de Caravaccio, que fue aceptada como académica en el siglo XVII !” comentario ofrecido por Karina.
66. Factory Girl, 2006. Basada en la vida de Edie Sedgwick, amiga y musa de Andy Warhol.
67.  Big eyes, 2014. Película de Tim Burton que versa sobre Margaret y su marido Walter Keane quienes encontraron la fama gracias a retratar niños de grandes ojos.
68. Reveron, 2011. Biopic sobre el artista venezolano Armando Reveron.
69. La sonrisa de Mona Lisa, 2003. Película protagonizada por Julia Roberts, gira entorno a la enseñanza de la historia del arte y como apunta Gabriela Caridi en uno de los comentarios “entre otras cosas, muestra la reacción del observador conservador ante obras modernas”
69. La sonrisa de Mona Lisa, 2003. Película protagonizada por Julia Roberts, gira entorno a la enseñanza de la historia del arte y como apunta Gabriela Caridi en uno de los comentarios “entre otras cosas, muestra la reacción del observador conservador ante obras modernas”
70. The Rebel, El ladrón de éxitos (en castellano) 1961. Dirigida por Robert Day, narra la vida de un Anthony un pintor que deja todo para cumplir su sueño de se un gran pintor y triunfar en la ciudad de la Torre Eiffel.
71. Aquiles y la Tortuga, 2008. Película japonesa sobre la complejidad del mundo del arte y las dificultades para destacar en tal entorno.
1. Aquiles y la Tortuga, 2008. Película japonesa sobre la complejidad del mundo del arte y las dificultades para destacar en tal entorno.
72. Pinceladas de fuego, 2002. Basada en la historia de del pintor Jang Seung-Up y los cambios en el comportamiento de la sociedad.
73. La ronda de noche, 2007.  Trata, como no podía ser de otra forma, de un trocito de la vida del pintor Rembrandt, concretamente el periodo de la confección de uno de los cuadros más famosos del pintor, que coincide en el tiempo con la trágica pérdida de su mujer y sus tres hijos.
74. Un perro llamado Dolor, 2001. Dirigida, guionizada y rodada por Luis Eduardo Aute. En esta obra experimental, se aúnan 7 historias cuyo nexo es la relación entre artistas y modelos.
75. Los Modernos, 1988. Alan Rudolph. Esta película retrata la vida del pintor llamado Nick Hart y su trabajo como ilustrador de periódico.
76. Shirley: Visions of Reallity, 2013. Película austriaca que ilustra con algunas de las obras del pintor hiperrealista Edward Hopper para contar la vida de  Shirley, una joven ambiciosa de cambio e igualdad en los derechos humanos de la América de los años 40.


Tomado de: http://totenart.com/noticias/las-peliculas-de-un-artista/